The Grin

On both sides of the ‘Legions’ bridge are two towers, originally used for toll collection in the early existence of the bridge. I can’t recall how many times I have passed through here over the past three years and how many times I had a camera with me. I guess it was the right constellation of stars (I’ve heard that luck favors the prepared) and I suddenly noticed a ‘face’.One could ask why this kind of vandalism exists and how and for what reasons did these ‘vandals’ destroy the fence and then carved the first, second and third hole in the protective fabric. At first, I noticed the ‘eyes’ and only when I developed the photographs (40×30) I noticed the ‘teeth’ and the ‘nose’. …Since the composition of the photo was awful, I wanted to take the picture all over again…however, the fabric has been replaced and I don’t intend to destroy something only for my own personal interest of acquiring a better shot. I will be waiting elsewhere for that ‘face’ to appear again.

Škleb

I can only add: ‘A photograph is the absolute Particular, the sovereign Contingency…. the Occasion, the Encounter, the Real, in its indefatigable expression…. A photograph is wholly ballasted by the contingency of which it is the weightless, transparent envelope…’ (Barthes, Camera Lucida: Reflections on Photography, pg. 13)

Lukáš Augustýn

Škleb

Na obou stranách mostu Legií jsou umístěny vždy dvě věže, které v dobách rané existence mostu sloužily k vybírání mýtného. Nevím, kolikrát jsem tudy za poslední tři roky prošel a kolikrát z toho s fotoaparátem. Prostě jednou, při správné konstelaci (náhoda prý přeje připravenému) jsem si všiml “tváře”.Za samostatnou úvahu by stálo, jak a proč tento “vandalismus” vznikl, kdo a proč nejprve vytvořil v pletivu ovál, potom vyřízl (?) jeden, druhý, třetí otvor… Nejprve jsem si všiml “očí” a až když byla zhotovena fotografie (40×30) všiml jsem si “zubů”, “nosu”… Jelikož snímek měl dost technických i kompozičních vad, chtěl jsem ho nafotit znovu …, ale plátno je vyměněno, zbrusu nové, a kvůli retuši je nehodlám ničit. Budu čekat, zda se u jiného lešení neobjeví nějaká jiná “tvář”.

Škleb

Snad jen: „Fotografie je absolutní jednotlivina, suverénní nahodilost…je to Příležitost, Setkání, Reálno v jeho neuchopitelném výrazu… fotografický snímek je přeplněn nahodilostí, jejíž je průhlednou a lehkou obálkou…” (Barthes, Poznámka k fotografii, s. 13)

Lukáš Augustýn

Новые недели: Неделя в Прерове

Вы соре всего уже заметили, что сегодняшняя подборка сетов в Новых Неделях отличается от предыдущих. Все добавления объединяют две вещи – одон и тот же город, в одни период времени.

Новые недели: Неделя в Прерове

Уважаемые участники Week of Life!

Вы соре всего уже заметили, что сегодняшняя подборка сетов в Новых Неделях отличается от предыдущих. Все добавления объединяют две вещи – одон и тот же город, в одни период времени.

Участница WoL, Зюзана Бобвникова, обратилась к нам с предложением сделать документальную съемку города Прерова вместе с еще несколькими фотографами, живущими в этом городе. Мы с радостью восприняли эту идею, поскольку мы успели отметить, что вы любите фотографировать свой родной город, а также следуя нашему высказыванию «Жизнь на земле глазами ее обитателей», это прекрасный пример сосредоточения на одном месте, в данном случае – городе Преров.

Организация подобного события – задача непростая, и мы высоко ценим все старания и полную отдачу всех, кто сделали его возможным. Благодарим Зюзану Бобвникову, Дану Цалетка, Дэвида Брэй и участника WoL Валерисанек. Мы можем взглянуть на одну и ту же неделю с точки зрения 5 разных людей, увидеть их способы фото выражения уведенного, и того, как они провели время.

Команда WoL желает приятного путешествия в жизнь города Преров.

Poslední přidané: Přerovský týden

Vážení členové Week of Life,

jistě jste zaznamenali, že dnešní výběr týdnů v sekci Poslední přidané je maličko jiný, než obvykle. Všechny nové týdny mají totiž dva charakteristické prvky – stejné město a časové období.

Paní Zuzana Bobovníková, která je členkou WoL, nás oslovila s tím, že by ráda společně s dalšími fotografy nafotila týden města Přerov. Nápad se nám velmi líbil, jelikož jsme zaznamenali, že ve svých týdnech rádi prezentujete oblast, ve které žijete a jelikož má projekt Week of Life v samotném názvu Život na planetě Zemi očima jejích obyvatel, v tomto případě bychom ho mohli zacílit na konkrétní bod, kterým je město Přerov.

Zorganizovat takovou akci jistě nebylo lehké, a proto si ceníme toho, že se nakonec přeci jen uskutečnila a díky již zmíněné Zuzaně Bobovníkové, Daně Cagaš, Vladimíru Caletkovi, Davidu Brayovi a uživatelce Valerisanek máme nyní možnost podívat se na jeden a ten samý týden očima 5 rozdílných lidí a posoudit, jak každý z nich vidí to své město, na jaká místa chodí a jak v něm tráví svůj život.

Příjemnou poznávací exkurzi do života přerovanů vám přeje tým WoL.

Last Added: A week in the city of Přerov

Dear members of Week of Life,

You have surely noticed that today’s selection of sets in the Last Added section is a little different than usual. All of the added weeks have two characteristics in common – the same city and the same time period.

A member of Wol, Mrs. Zuzana Bobovníková, addressed us with an idea that she would like to document a week of the city of Přerov, along with several other photographers that live in the area. We have welcomed the idea with open hands as we have noticed that you enjoy documenting the area where you live and since the Week of Life goes by the phrase ‘Life on earth through the eyes of its inhabitants’, this is a perfect example that focuses on one place in particular – the city of Přerov.

Organizing such an event is never easy and we highly value the effort and dedication of the people that made it possible. Thanks to Zuzana Bobvníková, Dana Cagaš, Vladimír Caletka, David Bray and the WoL member Valerisanek, we now have the chance to look at the same week through the perspective of 5 different individuals and see their way of portraying the city, the locations they visit and how they spend their time each day.

Team WoL wishes you a pleasant tour into lives of the Přerov folk.

Феномен фотографии

Фотография, пожалуй, является одним из самых характерных явлений нашего века. Она незаменима в науке, СМИ, а также теперь столь прочно вошла в нашу обычную жизнь, что мы уже не задумываемся о ее многогранной форме, функциях и воздействии. Мы принимаем фотографию за что-то само собой разумеющееся, но в тоже время, она, как ни странно, стала важной частью нашей реальности.    

Stanislava Kopáčková

Феномен фотографии 
 

Фотография, пожалуй, является одним из самых характерных явлений нашего века. Она незаменима в науке, СМИ, а также теперь столь прочно вошла в нашу обычную жизнь, что мы уже не задумываемся о ее многогранной форме, функциях и воздействии. Мы принимаем фотографию за что-то само собой разумеющееся, но в тоже время, она, как ни странно, стала важной частью нашей реальности. 
Мы лишь можем надеяться, что следующее поколение будет способно осознать неопровержимую роль фотографии в области искусства. Они не будут более пренебрежительно относить фотографию к средствам выражения художника, пренебрегая ею среди других форм искусства лишь в силу того, что для нее было найдено практическое использование, и она была предметом массовой дисперсии на протяжении всей цивилизации.
Фотография и архитектура являются, безусловно, самыми лояльными формами искусства. Несмотря на это, не все строения являются шедевром, то же самое применимо и к фотографии. Обе эти области искусства, к удивлению, имеют много общего. Они создают пространство, в которое мы попадаем, и определяют его визуальный аспект, как удовлетворяя нашим потребностям, таки создавая новые. Подобным образом они обладают многосложной природой и характером, так же как и спорной судьбой. Они живут в образах, символах и знаках. Этимологически слово фотография произошло от греческого phos (свет) и graphé (рисунок / кисть).

  autpr:Dorothea Lange
Фотография, ставшая лицом Великой Депрессии, автор: Доротеа Ланж

«Рисунок светом» – понятие, символизирующее создание нового изображения. Неудивительно, что мы склонны к пониманию и оценке фотографии, основываясь на механизме известном как художественное искусство. Не только философия, но также и история искусства богата на различные сравнения фотографии, что является попыткой оценить и систематизировать нечто неизвестное посредством опыта. Но фотография уже внутри себя несет фактор индивидуальных особенностей. Нет необходимости сравнивать ее с другими аспектами искусства или чем-либо иным в ее отношении. Убеждение, что фотография является лишь продолжением художественного искусства также умилительно как и утверждение, что человек эволюционировал из обезьяны. В то время как человечество развивалось параллельно с обезьянами, то же самое можно сказать и об эволюции фотографии и искусства, и замечание, что фотография – это лишь явление современности, является не глубоким. Люди должны понять, что создание «камеры-обскуры» и самой фотографии проделало большой путь.

autor: Joseph Nicéphore Niépce
Первая фотография, автор: Жозеф Нисефор Ньепс 
  Человеческая природа побуждает нас запечатлеть свое существование и стремится к созиданию, наряду с другими инстинктами, такими как разрушение и воспроизведение.
Во времена эпохи палеолита, также известного как Каменный Век, от 2,7 миллионов до 2 тысяч лет до Рождества Христова, камень, очевидно, был хитом эры. Наши дорогие предки были в восторге от камня и не переставали поражаться его техническим возможностям. Все будто вдруг влюбились в камень. «Камень для каждой семьи» – возможно, было воспето старейшими и умелыми гомо хабилис, прямостоящими гомо эректус, и, в конце концом, разумными гомо сапиенс. Кто бы мог подумать, что заурядный камень мог положить начало эволюции нашей цивилизации к светлому будущему? На последних стадиях эпохи палеолита зародился пещерный рисунок, с 15 по 30 тысяч лет назад. Это наглядно показывает, что несмотря на ограниченные знания и умения, человек стремился уже создать и запечатлеть. Несколько условных рисунков указывают на то, что человек рисовал не только для запечатления беспорядочные предметы, но художественно изображал свое существование и реальность. Они оттачивали свое мастерство на глине, пепле и угле. Переносясь на несколько тысяч лет вперед, в 7-й век, видим, что техника была усовершенствована до масла. Это стало известно после открытия французскими учеными комплекса пещер в Афганистане в г. Бамиан, где были найдены старейшие в мире рисунки маслом – буддистские рисунки.

 
«Рисунок светом»
 

Не меньше не больше, а 600 лет спустя, в 13 веке масло прибыло в образованную Европу. Дальнейшее развитие художественного искусства достаточно точно известно, поскольку история искусства преподается одинаково по всему миру, и никто не отклоняется от заданного Европой пути. Только несколько странных филосовско-эстетических теорий сторонится этого. 
Когда же начинается фотография? 350 лет до Рождества Христова, когда Аристотель открыл принцип камеры-обскуры. 1 996 лет спустя, в 1646 году был изобретен первый волшебный фонарь, в 1825 году Нисефор Ньепс сделал известную фотографию, старейшую в мире. Далее последовало быстрое развитие событий. В 1888 Джорж Истман запатентовал первый фотоаппарат в ящичном корпусе и представил в продажу первую коммерчески успешный фотоаппарат с рулонной пленкой. Также он зарегистрировал марку Кодак. Первый легкий в использовании продукт, Кодак Брауни № 1 ящичный фотоаппарат стал рекламироваться в том же году.

В 1948 легендарный бренд «Хассельблад» выходит на рынок с их первым продуктом. В том же году люди смогли купить Palaroid с его мгновенными фотографиями. 21 год спустя Уи́ллард Бойл и Джордж Смит изобрели первую интегральную схему на ПЗС а лаборатории Белл. В рамках истории фотографии эта технология переносит нас в настоящее время, где весь мир претерпел влияние этой технологии. В 1994 году рынок обогатился первой цифровой камерой с технологией ПЗС, AppleQuickTake100, которая вышла на массовый рынок. Технология ПЗС – прибора с зарядовой связью – использует преимущества микросхемы вместо целлулоидной пленки. Грубо говоря, светочувствительная схема распознает свет и обращает его в электрический заряд, который далее измеряется и переводится в цифровое изображение. Эта система состоит из огромного количества «мини-клеточек», которые ловят свет. Другими словами, с помощью этого процесса мы получаем данные. Механизм сильно напоминает работу человеческого глаза. Это реальность наших дней. Технологический прогресс фото камеры не стоит путать историей фотографии, особенно если мы говорим о художественном аспекте фотографии. Несмотря на это, знание того, что имело воздействие на наш мир, дает некое преимущество.   autor: Murray Becker
Фотография, уничтожившая дирижаблестроение, автор: Мюррей Беккер

Основная цель технологии – сделать нашу жизнь проще. На сегодняшний день легко как никогда взять камеру и фотографировать все, что хочется. В результате, процесс фотосъемки изменился. Сто лет назад отличался тщательной подготовкой, созданием композиции. Фотосъемка была особым событием, а ее результат обычно искусственно созданным, полностью соответствующим задумке и постановке. Сегодня фотография не привязана к ответственности за результат. Процесс фотосъемки не является более столь сложным и дорогим для обычного человека, а также стало доступно поймать мимолетное спонтанное изображение. Нет границ для творческого сознания. Поэтому фото нотация некоторых ситуаций может быть более искренней и неподдельной, чем было ранее.
В последнее время фото тенденция достигла ситуации, когда можно услышать множество негативных оценок и мнений о сегодняшней ситуации в фото искусстве. Считается, что фотография переживает период декаданса, ее ценность снизилась в силу обработки, что она стала пошлой и, в конце концов, ее стандарт упал как и на уровне любителей, таки на профессиональном уровне. Осталась лишь память о тех днях, когда фотография была иной, более достойной.  

autpr:Philippe Halsman
Фотография, которая сделала сюрреализм реальным, автор: Филипп Хальсман
  Вряд ли все осознают, что подобные умозаключения ведут к тупику. Духовная составляющая фотографии не зависит от применения технологий, поскольку технология – это не результат, а лишь средство. Исходя из задумки, можно выбирать то или иное средство достижения. Если вы решаете фотографировать при помощи ящичного фотоаппарата с большим светочувствительным объективом и хотите вернуться к макроколлодионному процессу, никто не будет стоять у него на пути. С другой стороны, сложно представить себе съемку в RAW формате камерой Hasselblad H4D-40 в 1880-х. Настоящий день лишь просто предлагает более широкий выбор возможностей, не более чем. Фотография старых лет не может считаться лучше лишь на основании статуса, заслуживающего уважения, или редкостности фотосъемки в те времена, поскольку люди просто не могли себе позволить запечатлеть моменты жизни более часто. То же самое касается современности, нельзя маркировать настоящую эпоху фотографии как упадническую только потому, что ее производство стоит на массовом потоке. Нельзя ущемлять фотографию настоящего дня лишь на основании технико-экономических аспектах, которые выливаются в ее доступности. Условия сейчас куда более благоприятны по сравнению, чем это было 100 лет назад, но это не является решающим критерием и релевантным критерием оценки последующего эстетического опыта. Дары цивилизации следует использовать без чувства вины и угрызений совести. И кроме того, осваивание цифровых технологий требует того же мастерства как и в случае с пленочными камерами, если фотограф хочет достичь результата высшего качества. Вам требуются ваши глаза чувствительные к свету, независимо от ситуации. Выдающаяся фотография всегда заметна, независимо, сколько людей имеют камеру.

 
«…Осталась лишь память о тех днях, когда фотография была иной, более достойной»
 

Проект Week of Life дает прекрасную возможность каждому изобразить свою неделю, запечатлев в фото, в чисто демократичной форме. Так создается мозаика из жизней людей и их фото манускриптов. Эти фотографии показывают, кто мы, чем мы занимаемся, что мы считаем важным, чем мы рады поделиться с другими или наоборот, что мы стараемся не распространять за пределы личной жизни. Посредством этого косвенного подхода раскрывается многое: как мы воспринимаем мир вокруг себя, как мы «фильтруем» нашу реальность, каков наш внутренний порядок ценностей, насколько мы спонтанны и нет, каковы наши способности в процессе создания чего-то с определенной целью. Week of Life – проба всестороннего визуального исследования мира.

Люди разных культур принимают участие в этом проекте. Культура предопределяет видение и понимание мира, будь то в проявлении языка, на котором мы говорим и думаем, или религии. К примеру, каждое общество имеет свою концепцию времени, и сверх того, каждый из нас формирует свое собственное отношение ко времени. Лично мне близка концепция времени Хайдеггера, жизнь как бытие, а точнее – дазайн, с немецкого – «здесь-бытие». По моему мнению, его теория ощущения бытия и времени наиболее четко сформулирована. Но, к примеру, последователь Хинду будет далек от моих взглядов, в силу принципов своей философской системы. Восприятие времени – лишь капля в море различных факторов, влияющих на наше отношение к жизни. Стоит также привести в пример понимание красоты в разных обществах, понятие табу в разных культурах, привычки, социальной сосуществование, модель семьи и т.д. и т.п.. Все это делает нас теми, кто мы есть и определяет то, как мы можем отражать разнообразные события и интерпретировать их. Поэтому все это имеет влияние в тот момент, когда мы делаем тот или иной снимок. И Week of Life собирает свидетельства этому в форме фотографий. Определенно, через некоторое время, интересно будет изучить эти фотографии более подробно и возможно провести некоторые сравнения. Каждая работа, напрямую или косвенно, рассказывает об обществе в целом, о его культурном развитие. Потенциал данного проекта велик особенно в контексте визуального исследования.
Помимо всего, невероятно интересно наблюдать друг за другом, также как и за самим собой, собирая в картинках запечатленную память – порой чего-то невероятною, а порой просто обычного дня. Большинство сетов содержат собственные портреты, словно мы следуем некоторого рода инстинкту увековечить себя. Кто-то фотографирует части своего тела, кто-то без тени смущения запечатлевает себя в зеркале полностью раздетым. Многие задают своим документальным работам определенный стиль, что делает их еще более интересными, так как таким образом можно обозревать, так скажем, причуды автора.
  autor: Arthur Sasse
Фотография, которая утверждает, что и гении не лишены чувства юмора, автор: Артур Сассе

Фотография – это демократичное средство. В ней свое отражение находят как радостные таки печальные моменты жизни, также как случающиеся время от времени патологические явления. Благодаря этому средству мы можем не только рассказать другим, как провели отпуск на Канарских отравах, но и показать, что на севере Кении дети умирают от голода и тяжелых болезней. Посредством фотографии мы можем запечатлеть такие неуловимые явления как таянье снежинки, только что попавшей вам на ладонь. Мы можем запечатлеть такие бесценные моменты, как первый вздох младенца. И с другой стороны, можем увековечить страшные по природе вещи, например, выражение лица потрясенного видом уничтоженного войной города. Фотография всегда отображает лишь то, что происходит в мире.

  Об авторе.      
 
Меня зовут Станислава Копачкова, мне 22 года. Родом я из деревни Обецницэ в центральной Богемии. После окончания школы в городе Прибрам, я продолжила образование по специальности эстетика на факультете философии в Университете Южной Богемии в городе Чешские Будеевицы. Сейчас я заканчиваю программу бакалавра, готовлюсь к выпускным экзаменам и защите моей дипломной работы на тему «Понимание эстетики культуры жизни Адольфа Лоос и Ле Корбюзье». Я живу в Праге и работаю менеджером по импорту в рекламном агентстве. Работая также моделью, я сотрудничаю фотографами Чехии и заграницы. Человек, который оказал на меня самое важное влияние – это моя мама. Она научила меня всему, что я знаю и что, делает меня той, коей я являюсь. Помимо этого, моя жизнь частично была затронута фотографией, архитектурой, и последние полтора года панк-культурой, вместе с мотоциклами Харли Дэвидсон. Я неустанно преклоняюсь перед природой и ее законами, океанами, космосом и жизнью в диких лесах. Я люблю пробовать на практике, как все работает. Я люблю путешествовать. Мне нравится все чудесное: хорошо построенный дом, умело сшитая вещь, мебель Людвига Мис ван дер Роэ, элегантные автомобили 30-х гг. Мое видение идеального отдаленного будущего – это жизнь в далеком от цивилизации теплом месте, в доме на горе у побережья моря, попивая джин с тоником, выращивая внуков, расслабляясь в собственной шикарной библиотеке. Жизнь – это путешествие с нескончаемым количеством уроков, но оно обретает смысл лишь тогда, когда рядом есть тот, с кем ты делишь этот путь и свою любовь. Я чувствую себя легко в руках человека моего сердца. Это чувство не может быть измерено, и его невозможно с чем-либо сравнить, возможно, лишь с присутствием в твоей жизни своего ребенка. Человек предан существованию, остается лишь осознать, какой это дар. Stanislava Kopáčková
Недели Станиславы Копачковой

Горящий человек

Прежде всего, стоит заметить одну вещь о фестивале Горящий человек, кто не был там, тот с трудом поверит. И даже кто присутствовал там лично, через некоторое время, захочет обратиться свидетельствам об это в виде фотографий и сувениров, дабы окончательно убедится, что это все было не сон. Возможно, вы думаете, что мы преувеличиваем,  

но поверьте, Горящий человек – это не просто очередной фестиваль. Это смесь всего, что только можно себе вообразить в рамках события под названием фестиваль. Музыка, искусство, развлечения, необузданный секс, новые друзья, полная изоляция от цивилизации, … – все это и многое другое ждет вас по середине пустыни Невада на протяжении целой недели. Но не обольщайтесь, даже у такого рода формы развлечений есть правила, что делает фестиваль Горящий человек еще более ценным и привлекательным. Вы можете узнать больше о ходе фестиваля и его участниках в репортаже Томаса Леви, который впервые посетил подобное событие. Что еще может быть заманчивее, чем интерпретация видения фестиваля Горящий человек его новичком. (WoL)

Горящий человек
Томас Леви, фотограф, Флорида

Прежде всего, стоит заметить одну вещь о фестивале Горящий человек, кто не был там, тот с трудом поверит. И даже кто присутствовал там лично, через некоторое время, захочет обратиться свидетельствам об это в виде фотографий и сувениров, дабы окончательно убедится, что это все было не сон. Возможно, вы думаете, что мы преувеличиваем, но поверьте, Горящий человек – это не просто очередной фестиваль. Это смесь всего, что только можно себе вообразить в рамках события под названием фестиваль. Музыка, искусство, развлечения, необузданный секс, новые друзья, полная изоляция от цивилизации, … – все это и многое другое ждет вас по середине пустыни Невада на протяжении целой недели. Но не обольщайтесь, даже у такого рода формы развлечений есть правила, что делает фестиваль Горящий человек еще более ценным и привлекательным. Вы можете узнать больше о ходе фестиваля и его участниках в репортаже Томаса Леви, который впервые посетил подобное событие. Что еще может быть заманчивее, чем интерпретация видения фестиваля Горящий человек его новичком. (WoL)

 

Будя европейцем, живущим в Майями, впервые я побывал на Горящем человеке 5 лет назад. Я познакомился с (очень) милой американкой из Бруклина. Она успела побывать на этом событии семь раз. Мы становились ближе, и Джилл рассказывала часы на пролет об уникальном духе всего общества, который не может оставить равнодушным ни одного участника, и о том, как магический общинный элемент делает это место лучшим в мире. Как все там неспешно, и как принципы экономики с заменой денег на подарки делает людей лучше. Вы дарите свои сувениры другим. Вы не покупаете и не торгуете. И также получаете сувениры в подарок.  

В противовес распространенному мнению, Горящий человек – это не место, где люди обмениваются вещами, услугами или дружескими контактами. Это событие, где добрая природа человека берет верх, и подарки раздаются просто так. Для кого-то – маленький сувенир, для других – грандиозная вечеринка. Каждый, кто может или хочет сделать что-то. Неважно, это ли пицца от Pizza Sluts на основе дружбы, просто человеческой доброты или принципа «все даром», либо вы посещаете курс йоги Jivamukti (каждый день в 11-00 дня в Duck Pond) или учитесь чему-то новому для жизни в Greater Intimacy with Hypnosis ( с 11-00 до 13-00 в Poly Paradise), не за что из предложенного в брошюре «Что/Где/Когда» в 80 страниц не надо платить или давать что-либо взамен, все бесплатно. Единственная цена всему – участие и взаимодействие.

Девиз Горящего человека – радикальное самовыражение, радикальная самодостаточность. Здесь ты – участник, не зритель или не турист. Ты – часть происходящего, так что остается привнести что-либо свое.

 

 
«Для кого-то – маленький сувенир, для других – грандиозная вечеринка.» 
 

 

Наблюдатели также нежелательны, также как и скучная одежда, а зачастую одежда вообще (но это решает каждый сам для себя, или можно переодеваться каждый час). Сотрудничество является здесь девизом, под которым в далекой пустыне Блэк-рок (Black Rock) собираются люди на одну неделю, начиная с последнего понедельника августа. Старички фестиваля с восхищением говорят о давно ушедших днях, когда все будто бы было более аутентично, личностно и спонтанно. Как когда-то, а именно в 1986, Ларри Харвей построил и сжег деревянную фигуру на пляже Сан Франциска и тем самым дал название этому славному событию посвященному силам природы, Горящий человек, чтобы мир стал лучше. Последние годы предыдущего столетия, возможно, были более аутентичными, и в силу того, что было меньше участников, около 4000,общение было более близким, все знали друг друга подобно тому, как это происходит в маленьких городах. Динамика набирала обороты на фестивале и в течение пяти лет, с тех пор как я был здесь в первый раз, что отвлекает от мысли «а вот в былые времена…».

Удивительно, как можно насладиться неделей в стиле лучший мир и в то же время постоянно чувствовать, что ты обретаешь новый опыт. Да, здесь есть вечеринки, алкоголь, нагота, наркотики и секс в количествах способных угодить каждому гедонисту. Однако в то же время это фестиваль людей обладающих самосознанием, кто практикуют и учатся более лучшему пониманию себя и других, кто рассекают на своих велосипедах ночи напролет ведомые лишь луной и окружающими горами, или же просто лежат спине вдали от движения, расслабляясь и глядя на черное ночное небо.

 
«Горящий человек – это событие, которое меняет жизнь и вызывает определенное влечение туда снова и снова».
 

Пустыня Блэк-Рок настолько масштабна, что при расположении 50 000 людей в лагере в форме ¾ круга кажется лишь точкой во вселенной. Широта вила вокруг, долгие расстояния, преодолеваемые отправляясь к друзьям на том конце круга и отсутствие мобильной связи (Слава Богу!) в течение 1, 2, 3 дней позволяют тебе забыть, где начинается и заканчивается то, что мы привыкли называть цивилизацией. Большинство людей перемещается на велосипедах (которые они берут с собой), иногда пешком, или на сумасшедших артмобилях. Также правдой является, что каждому здесь рады, всегда есть свободное местечко на Mad Max-мобиле, движущемся со скоростью 8 км/ч. Мой друг и арт менеджер (тот, на чьих плечах лежит большая часть работы, но тот, кто веселиться лучше всех) Джои из Camp Overkill смог прокатить шестьдесят одного (да, 61!) пассажира на своем Space Orgy, что представляет собой нечто невообразимое на основе Кадиллака из 70-х.  

 

В Overkill меня привез мой в то время сосед по квартире в Майями. Ник – 34-хлетний юрист, закончивший школу в городе Рено, штат Невада, от которого 3 часа езды до места, где располагается Горящий человек. Dodge Ram, машина отца Ника, стала мне домом на фестивале. На пути к городу Герлэч, ближайшему к нашему месту назначения, Ник выбрал не самую короткую дорогу, дабы подготовить меня к тому, что предстоит увидеть, включая даже такой факт, что по прибытию на Горящего человека девственниц (очень мягко) секут. Забавно, но, несмотря на то, что Ник и Джлл были на фестивале семь раз, их видения этого события мало похожи.

Когда же я сам совершал свой первый осмотр Горящего человека с круглыми от удивления глазами и практически детским энтузиазмом (мои фото все основаны на этом наивном любопытстве), я понял, что мое ощущения фестиваля будет соприкасаться с видением Джилл и Ника лишь в нескольких точках.


Так и сложилось. Горящий человек – это событие, которое меняет жизнь и вызывает определенное влечение туда снова и снова. Здесь вместо «пока» старым и новым друзьям говорят – «В следующем году на Горящем человеке!»

Неделя Томас Леви

Krásky v depu mě nerozhodí, říká testovací závodník F1 Jan Charouz

V šesti letech ho táta posadil do motokáry a řekl: „Jeď!” Poslechl ho a jezdí dodnes. A čím dál tím lépe. Po Le Mans Series sbírá zkušenosti s formulí v šampionátu WSR a Auto GP, je náhradním a testovacím jezdcem týmu Renault F1. Jen na silnici ale Jan Charouz nezůstává. „Baví mě jezdit na sněžných a vodních skútrech, létat letadlem, mám rád vše, co má motor,“ říká.

Začneme odzadu. Kdy tě poprvé napadlo, že bys mohl být povoláním automobilový závodník, že by ses tím mohl živit? A stejně tak mě zajímá, kdy tě poprvé napadlo, že bys chtěl závodně řídit auto, motokáru, formuli?

Závodní auto jsem začal řídit už v letech, kdy jsem o takových věcech ještě vůbec nepřemýšlel. Prostě mě v šesti letech táta posadil do motokáry a řekl: „Jeď!” Tak jsem jel a jezdím dodnes. Kolem mých osmnácti let ale přišel čas, kdy už nešlo zvládat na 100% školu i závody, a musel jsem se rozhodnout, kam dál. Zvolil jsem takový typ závodů, který byl minimálně časově náročný (Le Mans Series), a k tomu jsem zvládal i univerzitu. Teď po škole jsem si řekl: Tak, mám školu, kterou jsem chtěl, a mám čas i možnost zkusit to. To byl asi moment, kdy mě poprvé vážně napadlo, že bych se mohl živit motosportem.

Jan Charouz
Před každým závodem formule GP se auto kompletně zkontroluje, aby se předešlo technickým problémům. Barvičky na kotoučích jsou indikátorem, jak hodně se při jízdě brzdy ohřály.

Loňský a letošní rok pro tebe byly velice úspěšné. Co se ti nejvíce podařilo a čeho si nejvíce vážíš?

Nejvíc si vážím asi vítězství v seriálu Le Mans Series. Byl to pro mě super rok a jsem hrozně rád, že jsem měl možnost reprezentovat značku, jakou je Aston Martin. Je to totiž značka, která má historii a charakter, což se potom odráží i na počtu a entusiasmu fanoušků. Je skvělé být součástí něčeho takového. Tento rok byl můj výsledek v Le Mans papírově lepší, druhé místo v kategorii LMP2, ale zážitek z loňského roku byl emocionálně mnohem silnější.

Jan Charouz
Tento den jsem startoval ze třetího místa. Na startu se motá spousta lidí a je důležité zůstat soustředěný. Člověku se chce kvůli nervům neustále čůrat.

A co ty a Formule 1?

Formule 1 byla odmalička můj sen. Cesta k ní byla pro mě dost klikatá a v porovnání s ostatními závodníky nestandardní. Věnoval jsem se studiu a závodil jsem v prototypech Le Mans, kde jsem byl absolutně nejmladší. Teď jsem se ale, myslím, vrátil na tu správnou cestu, jezdím šampionát WSR a Auto GP, kde sbírám formulové zkušenosti, které mi teď prostě chybí. Formuli 1 jsem ale nejblíže, co jsem kdy byl. Jsem členem týmu Renault F1, náhradní, testovací a demo jezdec. V dnešní době, kdy není skoro žádné testování povolené, je každý kilometr v F1 důležitý, protože když se týmy rozhodují, koho na sezonu nasadí, hledají hlavně zkušenosti, rychlost a vyrovnanost.

Jan Charouz
Krásné slečny vždycky k autům patřily a patřit budou. Je to něco jako jing a jang. I když občas mohou působit jako rušivý element, funguje to spíš na soupeře než na mě. A to je dobře.

Dovedeš si sám sebe představit v jiné roli, než je role automobilového závodníka? Co bys dělal a čím by ses živil, kdybys nebyl povoláním jezdec a kdybys třeba ani nenesl to slavné jméno po svém otci?

Hodně jsem o tom přemýšlel a nikdy bych se nechtěl ocitnout v situaci, v jaké je spousta jiných závodníků, kteří skončí a nic jiného než závodit neumí. Teď můžu říct, že i bez závodění bych se neztratil. Na podzim jsem absolvoval stáž v jedné soukromé švýcarské bance, kde mi sám majitel říkal, že jsem kdykoliv vítaný zpět. Mám zatím asi 150 hodin na pilotním průkazu, není to ještě dost na pilota ČSA, ale kdybych takovou práci chtěl, myslím, že bych to dokázal, ale nejvíc by mě asi bavilo založit si něco vlastního, třeba malou restauraci.

Jan Charouz
Letadlo mého spolujezdce Waltera. Když letíme na závody, vždycky dělám co-pilota, abych získal víc zkušeností. Jsem rezerva pro případ, že se hlavnímu pilotovi něco stane.

To jsem ani nevěděl, že létáš? Jak moc a na čem všem? A má to nějakou souvislost s povahou závodníka?

Nevím, jestli to má něco společného s povahou závodníka anebo spíš s tou mojí, ale rád se učím novým věcem, zvlášť když jde o řízení něčeho, co má motor… Baví mě jezdit na sněžných a vodních skútrech, na motorovém surfu, na rolbě, baví mne létat letadlem, jezdit na lodi, prostě všechno. Časem se, doufám, dostanu i k helikoptéře, ale zatím jsem časově docela vytížený. Jinak co se týče letadel, tak nejvíc času jsem strávil asi v Piperu Archer (jednomotorové vrtulové letadlo pro čtyři), ale teď už začínám létat s vícemotorovým letadlem, Piper Seneca. Poslední sezonu se snažím spojit příjemné s užitečným a na závody, které nejsou moc daleko, se snažím létat sám.

Jan Charouz
Na začátku každého závodního víkendu je potřeba jít na takzvaný sign-on, kde se kontroluje závodní licence, zdravotní karta jezdce a podepisuje se, že souhlasí s pravidly soutěže.

Co máš na světě nejraději, koho máš na světě nejraději a kde jsi na světě nejraději?

Samozřejmě rodiče, bez kterých bych nebyl nic, bráchu a pár blízkých kamarádů, o kterých vím, že se na ně můžu spolehnout. Na světě rád poznávám nová místa, nová jídla i nové dívky… Ale z Evropy mi je asi nejblíže Itálie, líbí se mi jejich pohodový styl života, vášeň a fakt, že se jejich den točí kolem jídla. Jinak samozřejmě Česko, které jsem v mládí trošku přehlížel, ale čím jsem starší, tím si stále častěji uvědomuji krásy jazyka, země, architektury a tak dále.

Jan Charouz
Mám rád dobré jídlo a hrozně rád vařím. Proto často zvu partu kamarádů na večeři. Dneska to byly těstoviny s boloňskou omáčkou a jehněčí kotletky s rozmarýnovými brambůrky.

Napsal jsi, že bys bez rodičů nebyl nic, asi jsi tím myslel hlavně otce, vzhledem k tvé kariéře… Pocítil jsi někdy, že ti to lidi dávali takzvaně po česku „sežrat“?

Myslel jsem to tak, že za prvé bych nebyl vůbec. A za druhé to byli rodiče, kteří mi umožnili studovat a závodit. Samozřejmě, bez otcových manažerských schopností bych se ve své kariéře určitě nedostal tak daleko, ale otec si místo mě za ten volant sednout nemůže. Vždycky se najdou lidi, kteří říkají, že je celá moje kariéra jen podplacená a že ve skutečnosti nic neumím, ale například v letošní sezoně jezdím sérii World Series by Renault, kde jede 26 adeptů na Formuli 1. Po kvalifikaci je prvních 20 v jedné vteřině a šanci vyhrát má každý z nich. Všichni máme stejné auto, stejnou příležitost a je opravdu super pocit, když se mi na konci závodu podaří dostat se na podium. Doufejme, že časem dokážu tyto lidi svými výsledky umlčet.

Jan Charouz
Oslava narozenin s kamarády. Někdy je potřeba trochu vypnout a relaxovat. Ráno ale zpátky do posilovny.

Co tvůj bezstarostný život, jsi vlastně dokonalý muž, co řídí formuli, umí létat, má peníze a skvěle vypadá. Jak se s tím žije? Vnímáš i realitu kolem sebe?

Není to až zas tak úplně jednoduché, jak to vypadá. Tím nechci říct, že si stěžuju, mám obrovské štěstí, že se můžu věnovat věcem, o kterých ostatní lidé jen sní, ale je to také dřina. Musím dvakrát denně trénovat fyzičku, například hodinu běhu ráno a odpoledne posilovnu s trenérem, kdy se soustředíme na vytrvalost, zpevnění celého těla a posilování partií, které dostávají při závodech nejvíc zabrat, jako třeba krk. To vše abych v autě nemusel myslet na to, jestli jsem unavený nebo mě něco bolí, ale na to, jak zajet čas ještě o pár setin rychleji. Je na mě taky vyvíjen docela silný tlak, abych podával dobré výsledky, jak ze strany manažera, tak i od týmu Formule 1. Když musím udržet toto maximální nasazení každý týden po dobu třeba čtyř měsíců, není to vůbec jednoduché. Jo a dík za kompliment…

Jan Charouz Jan Charouz
Jan Charouz Jan Charouz
Jan Charouz

Týdny Jana Charouze